The Science of Sleep
Francia. 2005
Dirección y Guión: Michel Gondry
Intérpretes: Gael García Bernal, Charlotte Gainsbourg
Tratar de explicar alguna película de la breve filmografía del director
francés Michel Gondry (“Human Nature”, “Olvídate de Mí”
por la que se llevó el Oscar al co-escribir su guión) resulta un
ejercicio harto complicado, puesto que guión y puesta en escena son
inseparables. Explicar una sin el apoyo de la otra es arriesgarse a un
más que seguro fracaso. Aún así, intentémoslo.
Stephane es un joven muy creativo, un auténtico soñador hasta el punto
de no distinguir a veces entre realidad y su propia ficción mental.
Sthepanie es una chica joven, un tanto desengañada de la vida que
afronta el día a día con escepticismo. Chico raro conoce chica rara.
Basándose en una desviación a lo surrealista de la historia romántica
de toda la vida, Gondry nos ofrece lo que mejor sabe hacer: un festín,
tanto visual como conceptual, donde lo absurdo y lo absurdamente lógico
no distan tanto de sí como podríamos llegar a pensar.
Con guión y dirección sobresalientes, unos jóvenes protagonistas con
algo tan difícil de encontrar como es la química en pantalla, unos
secundarios sembradísimos, y un puñado de frases para aprender de
memoria, ”The Science of Sleep” es una apuesta segura si se
pretende ver cine de calidad.
Lo Mejor: Michel Gondry en cualquiera de sus facetas. Sabe
escribir y sabe dirigir. La envidia del corral.
Lo Peor: Por decir algo, el final queda un tanto suelto entre
tanto cabo bien atado.
Bottom Line: [4 frikipuntos] Original. Fresca. Cómplice.
Arriesgada. Puedo seguir, pero prefiero que la veas tú y completes la
lista de forma personal e intransferible.
Masters of Horror: Homecoming & Cigarrette Burns
Estados Unidos. 2005
••••••••••••“Homecoming”
Dirección: Joe Dante
••••••••”Cigarette burns”
Dirección: John Carpenter
La serie “Masters of Horror” nace dentro del seno de la cadena de pago
norteamericana Showtime como un esfuerzo por aunar en un mismo proyecto
a los nombres más importantes del cine de terror que siguen en activo.
George A. Romero, Joe Dante, Takeshi Miike, Tobe Hooper... hasta llegar
a trece sobresalientes nombres de género abordan, con total libertad
creativa, un episodio cada uno. Dos de ellos, por su calidad, han sido
incluídos dentro de la sección competitiva de este año de Sitges.
De Joe Dante (“un hombre lobo americano en París”, “gremlins”),
y apoyado en un guión adaptado por Sam Hamm (“Batman”,”Batman
Vuelve”) nos llega ”Homecoming”
una brutalmente directa y ácida crítica a la política de George W.
Bush, con un finísimo humor negro que hará las delicias de propios y
extraños, aunque algo lastrado por el formato de rodaje (que le da un
aire de producción cutre-casposa que, ahora que lo pienso, igual es
premeditado) .
Los soldados muertos en la guerra de Iraq regresan del otro mundo con
un terrible propósito… ¡votar para que Bush pierda las elecciones!
Ahora la cuestión es, ¿un zombie tiene derecho a voto?
John Carpenter (“halloween”,“la cosa”,”golpe en la pequeña china”)
en cambio se decanta por la vertiente más satánica del género para, con
muy buen pulso (alejado de los últimos trullos que había hecho para la
pantalla grande), contarnos la historia de una temible película que,
según se cuenta, allá donde se proyecta desata el infierno, y de un
hombre contratado para encontrarla cueste lo que cueste.
Mucho suspense, mucho gore e historia sólida conforman la base idónea para
una pequeña joya.
Lo Mejor: [de ”Homecoming”] el humor que llena casa segundo
del capítulo. No teme ser cuán políticamente incorrecto le apetezca según
el momento [de ”Cigarette Burns”] “Le Fin Absolute du Monde”. Cuando
lo veas lo entenderás.
Lo Peor: [de ”Homecoming”] Que se necesite hacer esta
crítica. [de ”Cigarette Burns”]
Igual el protagonista podía ser un poquito más salao actuando y la
esposa del director maldito algo menos fashion a lo Falcon Crest, pero
el resto es tan bueno que se perdona.
Bottom Line: [4 frikipuntos] No hay nadie como los genios de la
vieja escuela para darle un rapapolvo a los nuevos directores de género
que van de chulitos por la vida y no les llegan ni a la suela de los
zapatos. Y desde un formato televisivo, ahí es ná.
Brick
“Thriller ambientado en un instituto”, una frase que suena bastante
mal. Pero la peli fue premio especial del jurado en Sundance 2005, así
que, ¿qué tenemos, una buena película o una mala decisión?
Por suerte, es lo primero. Del director y guionista Rian Johnson sólo
conocemos el montaje de ”May” pero en esta opera prima
apunta maneras. Aquí hay algo del cine adolescente de ”Crueles
Intenciones”,
del humor violento de Tarantino y sobre todo una clara influencia de
David Lynch y de aquella oscuridad que se ocultaba tras la apacible
población de ”Twin Peaks”. Un buen cocktail.
Lo Mejor: Los golpes de humor (casi siempre negro) cuidadosamente
distribuidos a lo largo de todo el metraje.
Lo Peor: El giro final, previsible y expuesto con una mediocridad
por debajo de la media del film.
Bottom Line: Entretenimiento con destellos de brillantez. 3
frikipuntos.
La Caja Kovak
España-Reino Unido. 2006
Dirección: Daniel Monzón
Guión: Daniel Monzón y Jorge Guerricaechevarría
Intérpretes: Timothy Hutton, Lucía Jiménez, David Kelly
Una serie misteriosos suicidios se cruzan en la vida de un reputado
escritor de ciencia-ficción mientras imparte unas conferencias en la
isla de Mallorca. No todo puede ser casualidad, y acompañado por la
única suicida que sobrevive, se lanza a descubrir el terrible entramado
que se esconde detrás del drama.
Después de ”El Corazón del Guerrero” y ”El Robo más Grande
Jamás Contado”,
Daniel Monzón aborda, acompañado en esta ocasión en las lides
literarias por el co-guionista habitual de Álex de la Iglesia, un
thriller que intenta salirse de las pautas generales por las que se
suelen mover este tipo de películas, y recuperar la esencia de los
clásicos de Hitchcock.
Una cosa es que lo intente y otra que lo consiga.
Porque mala no es, eso hay que reconocerlo. Tiene un reparto
internacional tremendamente sólido, con Timothy Hutton (Oscar en 1985 a
mejor actor secundario por ”Gente Corriente) y David Kelly (el
abuelo aventurero del ”Charlie y la Fábrica de Chocolate”
de Burton), el patrio mantiene el tipo (bueno, Lucía Jiménez no da para
mucho, lo siento, pero tampoco nos deja en demasiado mal lugar), una
historia interesante y algún que otro momento intenso.
Pero la clave del thriller es el ritmo, y Monzón no termina de cogerle
el punto al tema. Por momentos la cinta se pierde, y a veces le cuesta
volver a encontrarse, cosa que no es demasiado alarmante hasta que
llegamos al momento del clímax final, que la verdad es que se queda
bastante perjudicado por este defecto.
En resumen, película interesante, no para volverse loco, pero sí
entretenidilla.
Lo Mejor: El concepto que da título a la cinta. Hay un sustrato de
ciencia-ficción en el guión bastante chulo.
Lo Peor: la autocomplacencia dramática de ciertos tramos,
absolutamente innecesaria (de nuevo, en un caso análogo al de Silke y
”La Hora Fría”, ese mal augurio llamado Lucía Jiménez no es lo peor
de la función. Eso sí, lo tomo como excepción, no como regla).
Bottom Line: [3 frikipuntos] Thriller de pseudo ci-fi con
pretensiones de gran título de género que se queda en una anécdota
curiosa como mucho. De hecho me recuerda mucho a otra película, pero no
caigo en el título…
Storm
Cuando sus directores Mans Marlind y Björn Stein la han presentado como
“una peli que hay que seguir discutiendo en el bar, como ”Mulholland Drive”,”
ya así de partida nos ha sonado un poco pedantorro: razón no nos
faltaba. La pareja de suecos ha urdido un thriller psicológico con
ambientación ci-fi que revisita por enésima vez la premisa argumental
más explotada del siglo XXI: la amnesia.
La acción que se promete en la escena inicial comienza un buen ritmo
que se mantiene con el montaje de flashbacks/forwards de la primera
media hora, para luego decaer en ambientes más reflexivos y menos
conseguidos. Inspiración lynchiana no le falta, girando todo en torno a
una cajita que no se puede abrir y que contiene “un recuerdo” (¿os
suena de algo?) Si bien la estética consigue mantener la atención, la
lucha bien vs. mal llega a hacerse muy evidente mientras intenta
hacerse la interesante, y esa pedantería le hace perder puntos.
Lo Mejor: Las interpretaciones masculinas y una dirección bastante firme.
Lo Peor: Un guión que cojea.
Bottom Line: Un entretenido aunque no demasiado afortunado thriller
psicológico. Frikipuntos: 2.
Para Entrar A Vivir
Dentro de la nueva serie de ”Historias Para no Dormir”, Jaume Balagueró
(”Los Sin Nombre”, ”Darkness”, ”Frágiles”) ha coescrito y
dirigido este capítulo (97 minutos) protagonizado por Adriá Collado, Macarena
Gómez y Nuria González.
Clara y Mario están buscando piso y visitan uno muy prometedor en las
afueras. Sin embargo, cuando llegan al edificio, lo encuentran
abandonado. La mujer de la agencia les asegura que el ayuntamiento va a
rehabilitar la zona y finalmente acceden a visitar el piso de la
tercera planta, una pesadilla que va mucho más allá de los desconchones
de sus paredes...
Balagueró combina su buen hacer en la dirección con la naturalidad de
sus actores para presentarnos una película de terror de estilo
puramente clásico. De hecho no mentía al anunciar que veríamos su film
“más violento y más sangriento, aunque pueda parecer paradójico
tratándose de un trabajo creado para televisión”. Un ritmo endiablado,
oportunos giros, ciertos golpes de humor y sobre todo muchos malos
ratos se van combinando gracias a tópicos del género, como la huida más
dubitativa que urgente, o el grito en lugar de la fuerza bruta. Pero
oye, es que si los protas de defienden bien, se te acaba la película en
diez minutos.
Para recoger todas las opiniones, diré que a mi compañero Javi le ha
parecido totalmente incongruente, aburrida y mal resuelta, “lo peor del
festival hasta ahora”. Ah, y los que se mareen con Lars Von Trier que
alquilen otra, porque aquí Balagueró abusa continuamente de sus
clásicos espasmos de cámara.
Lo Mejor: Una buena combinación de ideas, interpretaciones, y
armas improvisadas.
Lo Peor: Algún instante de escasa credibilidad, como cuando Clara
se esconde en la bañera.
Bottom Line: Terror clásico con todos los ingredientes para
tensarnos y divertirnos al mismo tiempo. 4 frikipuntos.
