Lunes 10 de Octubre
Aunque escribo esto el martes a media mañana, voy a seguir la lína cronológica para no volvernos todos locos. Me va a costar mucho trabajo ponerme al día con todo lo que hay por contar.
El plan para hoy lunes incluye cinco largometrajes, una sesión de cortos y una rueda de prensa, lo que no deja tiempo para mucho más. La dieta de bocadillos es obligada.
Comienza la mañana con lo que resulta ser lo mejor del día, el cortometraje de animación "Jona/Tomberry", un derroche de creatividad e imaginación que ha dejado un tanto frío al público por su carencia de una línea argumental definida pero que ha conseguido transmitirme unas emociones muy intensas. La estética, sencillamente revolucionaria.

Le sigue el nuevo largometraje de la factoría Henson "Mirrormask", a competición en la sección oficial. Digno sucesor de trabajos de fantasía propios y ajenos como "Cristal Oscuro" o "La Historia Interminable", "Mirrormask" es una fábula orientada a un público adolescente con la capacidad de crear un mundo nuevo perfectamente onírico. Como suele ocurrir en estas películas, le falla su carácter episódico, obligado para mostrarnos diversas áreas del nuevo mundo, pero en general funciona a base de belleza, una banda sonora cargada de hermosas canciones y una interpretación bastante digna. La mañana se completa con este film francés sobre un hombre que descubre a un hermano gemelo que desconocía tener. Su doble comienza a involucrarse en su vida de una forma que se escapa a su control.
Unos inteligentes efectos iniciales consiguen que nos creamos la duplicidad del protagonista, lo que facilita el visionado del resto de la película, caracterizada además por un uso inteligente (y muy francés) del color. Hacia la mitad se va volviendo algo lenta, lo que se recupera con un buen final.
Atención a los créditos iniciales, calcados al clip de "Teardrop" de Massive Attack. Frikipuntos: 2 Me permito el placer de arrancar el turno de preguntas intentando averiguar algo más acerca de las diferentes técnicas de animación utilizadas en "Mirrormask". Contesta su director, Dave McKean, quien acostumbrado ya a trabajar con ordenadores, y a pesar de contar con el apoyo de la Jim Henson Company que podría haber aportado animatrónicos u otro tipo de animación, decidió limitarse a una creación estrictamente CGI, eso sí, partiendo a veces de otras fuentes como dibujos hechos a mano o captura de movimientos. McKean se declara un fan de las películas mudas, que en los precarios inicios del cine eran capaces de crear efectos totalmente originales, y en su opinión los ordenadores suponen un nuevo comienzo en ese aspecto, un nuevo punto de partida creativo.
La rueda de prensa se desarrolla amablemente. Dave se muestra inexperto pero locuaz, y Lisa controla mejor la situación pero tiende a cederle la palabra a su compañero de mesa.
Se suceden diversas anécdotas, como el placer que sentía Lisa de encontrarse en un festival tan grande y tan "temático" como Sitges, donde se sentía como pez en el agua, a diferencia de lo que les ocurrió en el festival de cine independiente de Sundance, donde tenían la sensación de no encajar en absoluto.
Dave también comentó cómo fue trabajar en el guión junto al prolífico, carismático y versátil Neil Gaiman, y como sus diferentes enfoques tendían a una grandiosidad hollywoodiense por parte de Gaiman y una modestia de corto casero por parte de McKean. Tardaron cinco años en ponerse de acuerdo. En cualquier caso, el resultado final es, en lo creativo, trabajo de Gaiman, ya que McKean tendía a ocuparse más de que las ideas fueran realizables y entraran en presupuesto.
Por último, Lisa dio una buena noticia: la Jim Henson Company está trabajando en una nueva serie de "The Storyteller" ("El Cuentacuentos", una serie televisiva de 1988 escrita por un entonces poco conocido Anthony Minghella). Acabada la rueda de prensa, tuve mi pequeño orgasmo friki cuando Lisa me confirmó personalmente que "Fraggle Rock: The Movie" va a ser una realidad.
Llego tarde a la primera sesión de los cortos a concurso (me pierdo el español "La Noche Boca Arriba"), la cual ha supuesto una decepción general. Los realizadores demuestran un excelente oficio (fotografía, sonido, montaje... son siempre magníficos), pero no tienen prácticamente nada que contar y, lo que es peor, ocupan demasiado tiempo de pantalla en contarlo. Parecen presumir que el espactador tiene todo el tiempo del mundo para recrearse en la belleza de sus impecables imágenes, pero acaban construyendo un corto a base de insertos.
Destacan por su simpatía "Terra Incognita", "La Marin Acephale" y "Ver Veg", una breve (lo que el público agradece) homenaje a Ray Bradbury y sus "Crónicas Marcianas" escrito con respeto y cariño.
Resulta anecdótico el caso de "Transit", que se revela no como un corto, sino como un trailer, o al menos en eso se queda: un lucimiento de capacidad estética y buen ritmo, truncado con un "Continuará" que pide a gritos financiación para un largo. Johnny To se proyecta este reciente film (2004), uno de sus títulos más conocidos. La proyección forma parte del programa paralelo Brigadoon, en el que se acumulan algunas de la bizarradas más grandes del festival. En este caso la proyección se realiza en
versión doblada al castellano en formato DVD, con una calidad de imagen que deja bastante que desear.
Como ya la tenemos en nuestro Criticorum, os remito allí para mi comentario. Más tarde nos encerramos en una de las frikadas de la sección Anima'T. Quién nos iba a decir que las risas más potentes del día vendrián de unos feísimos dibujos animados estonios. Se trata de "Frank & Wendy", en la que dos superagentes secretos del FBI destinados a Estonia deben salvar al mundo de enanos nazis y japoneses con cámaras. En realidad se trata de una sucesión de capítulos independientes, entre los que se intercalan los propios animadores (animados) comentando lo surrealista del argumento con una cara igual de flipada que la que se nos quedó al público.
Hubo muchas risas iniciales que fueron cayendo conforme avanzaba el film y se agotaban las ideas y las novedades. Aun así su surrealismo y su ritmo frenético (y frenopático) le merecen sus buenos tres frikypuntos. Se me hace un poco rara esta forma de ir contando el festival, en parte porque lo escribo con mucho retraso (voy por el lunes, pero estoy tecleando este el jueves) y en parte porque mi selección de películas sin duda no coincide con la de ninguno de quienes podáis estar leyendo esto. Pero así es el festival, eliges seis películas diarias y al final te gustan dos.
Cerré la noche con "Rois et Reine", un dramón como un castillo de grande (dos horas y media), sustentado por la magnífica interpretación de la "reina" del título, Emmanuelle Devos. Una película quintaesencialmente francesa, estupenda en su género a pesar del lastre de un metraje excesivo, de dudosa cabida en el festival de cine fantástico por excelencia.

Continúa en el Martes 11